Сфера - искусство
Cтраница 1
Сфера искусства образуется системой художественных потребностей, способностей, деятельностей, отношений и институтов. [1]
К работникам сферы исполнительских искусств и СМИ относятся сами исполнители - актеры, музыканты, танцоры, журналисты и все остальные, кто находится на публике. Кроме того, к ним относится технический персонал и администрация - плотники, художники-декораторы, электрики, мастера по спецэффектам, кино - и телеоператоры, кассиры, а также те, кто работает за кулисами, позади камер, и все другие неисполнигельские виды работ. [2]
Образование в сфере искусств занимает несколько иное положение, нежели воспитание научного мышления, ибо последнее почти всегда укрепляет характер человека, тогда как первое нередко с этим не справляется. Тем не менее развитие художественных способностей людей само по себе является задачей первостепенного значения и становится одним из главных факторов повышения производительности труда [ Маршалл. [3]
 |
Меры предосторожности, связанные с факторами риска в сфере искусства и развлечений. [4] |
Люди, занятые в сфере искусства и развлечений - художники, ремесленники, актеры, музыканты, артисты цирка, служащие парков культуры и отдыха, хранители музеев, профессиональные спортсмены, технические работники - часто сталкиваются с вредными производственными факторами, действие которых приводит к травмам и заболеваниям. Речь не идет о любителях, для которых искусство и ремесла являются хобби, или о посетителях увеселительных мероприятий, хотя во многих случаях они подвергаются тем же опасностям. [5]
Сходные явления наблюдаются в сфере искусства. Здесь процесс стилеобразования на протяжении пяти веков постоянно определялся и осложнялся сменявшимися влияниями. В колониальную эпоху это были европейские, преимущественно испано-португальские влияния, а в неоколониальной период - доминирование художественных и архитектурных достижений США. [6]
Прием широко практикуется также в сфере искусств. [7]
Верно ли утверждение, что в сфере искусства процессы самоорганизации играют главную роль. [8]
 |
Опасные факторы художественных методов. [9] |
Сегодня в мире миллионы людей заняты в сфере искусства и ремесел. Во многих странах художественные ремесла составляют основную часть экономики. Однако статистических данных о численности художников и ремесленников мало. [10]
И если первоначально, расширяя свои рамки и отыскивая выходы в сферу искусства, фотография многому училась у своего старшего собрата - живописи, то теперь опорой ей может служить младший ее собрат - киноискусство, где проблемы монтажа, его формы и закономерности в силу специфики кино разработаны досконально. Ибо киноискусство - искусство в этом смысле уникальное, зримо передающее на экране движение, действие, рисующее сюжет, развивающийся во времени, порой охватывающем не только всю человеческую жизнь, но и жизнь поколений, столетия... Монтаж стал важнейшим изобразительным средством, и здесь есть чему поучиться многокадровым видам фотографии. [11]
Нашей задачей были ответы на вопросы, поставленные современным обществом в сфере искусства. Общеизвестно, что за последнее десятилетие оно претерпело кардинальные изменения. Вырвавшись из оков цензуры, преодолев идеологические преграды, освоив последствия и новизну, вызванные неожиданным всплеском издательского дела, появлением новых направлений в искусстве, взаимообменом между Востоком и Западом искусство отливается порою в такие формы, которые прежде были просто невообразимы. Все это, несомненно, влияет на характер деятельности библиотек искусствоведческого направления и откликнуться на запросы времени оказалось далеко не простой задачей. Это - та трудность, которую необходимо претворить в достижения. [12]
Проблема заключается в том, что установка на индивидуальность, реализованная столь мощно и великолепно в сфере искусства, оказалась разрушительной для социальной и политической ткани жизни ренессансного общества. Здесь индивидуальность превращается в явно выраженный индивидуализм, зоологическое утверждение только своих потребностей и желаний, деградацию гуманистической морали в различные формы ситуативной этики. Стихийное самоутверждение индивидуальности часто оказывалось весьма далеким от благородного ренессансного гуманизма. [13]
Ученая степень ire обязательна для профессоров и преподавателей консерваторий, художественных, театральных, кинематографических и других высших учебных заведений в сфере искусства. [14]
Отражение общественной жизни, идеологии определенных классов, подчеркивал Маркс, как бы предупреждая против иульгарно-социологического истолкования этих проблем, происходит в сфере искусства отнюдь не прямолинейно, не механически. Подчиняясь общим законам общественного развития, художественное творчество как особая форма сознания имеет и свои особенности, свои специфические закономерности. [15]
Страницы: 1 2 3